Imprescindibles - Milímetro de soledad (Soledad Sevilla)

Milímetro de soledad retrata el proceso de creación de la última obra pictórica de Soledad Sevilla, 'Nuevas lejanías' y hace referencia a las lejanías del paisaje que retrata. En el documental Soledad Sevilla (1944) insiste en “la importancia de un milímetro”. Para la artista, es definitiva esa precisión, ese detalle que marca la diferencia de un trabajo bien hecho. La cámara asiste al silencio de su estudio donde se entrega a contrarreloj a finalizar los últimos cuadros, mientras le interrumpen otros requerimientos. El equipo de RTVE la acompaña a El Escorial, donde dicta una conferencia sobre el devenir de su obra, y a Granada, donde monta una instalación y una exposición con obra de los años 80. En los años 70, Soledad Sevilla participó en el Seminario de Generación Automática de Formas Plásticas, organizado por el Centro de Cálculo de la Universidad Complutense de Madrid, donde desarrolló lo que sería la base de su trabajo posterior. En los 80, gracias a una beca del comité conjunto Hispano Americano, se traslada a la Universidad de Harvard para investigar los conceptos geométricos sobre los que había basado su trabajo hasta ese momento. Y fue allí, en Boston, donde surgen dos series que marcan un cambio definitivo en su trabajo: Las Meninas y Las Alhambras. Allí concibe también su primera instalación. Entre aquel trabajo y este último "Nuevas Lejanías", han pasado más de treinta años. Un tiempo al que intenta acercarse el documental.

Instalación colectiva.

MOTS. PALABRAS. WORTE.

Instalación colectiva realizada por Charlotte Buis, María García, Kira Kugelstadt y Haydée Bocco.  

Tiene el concepto o la idea de "la palabra"como punto de partida. 

Un total de 13 metros cuadrados en pequeños trozos de 10 por 20 centímetros, escritos con máquina de escribir (en francés, español, alemán e italiano), que cuelgan desde una estructura de alambre al estilo de los móviles de Calder ocupando todo el espacio expositivos.

La palabra, su significado, su peso sonoro como algo intangible... En contraposición con el papel, la palabra escrita y la máquina de escribir.

Una experiencia de trabajo grupal muy intensa e interesante desde muchos aspectos, entre ellos la diferencia de edad, los orígenes/idiomas.

 

Un TEXTO, como punto de partida...

Una de las maneras de comenzar a abordar un proyecto de instalación colectiva, es a través de la lectura de textos que establezcan un común denominador para el grupo.

      En este caso, el elegido es el reportaje al escritor libanés Amin Maalouf, autor del libro El desajuste del mundo (Alianza Editorial). Comienza afirmando que:

 "Toda comunidad humana, a poco que su existencia se sienta humillada o amenazada, tiende a producir personas que matarán, que cometerán las peores atrocidades convencidas de que están en su derecho".

No tiene desperdicio!

Eva Lootz. La canción de la tierra La Principal. Tabacalera / 22 de abr...

Algo para leer... NORMALIZACIÓN.

Con la caída del Muro de Berlín mis padres estaban que no cabían en sí de la emoción. Mi madre festejaba lo que ella entendía como un mundo sin fronteras, y su amiga le dice: Es que no te das cuenta que a partir de ahora gobernaran las empresas/los mercados??? 
Yo tenía 17 años, y aquella reacción fue toda una enseñanza para mí! 
Es la razón por la que comparto este artículo de opinión de El País. 

Imprescindibles - Juan Muñoz, poeta del espacio , Imprescindibles

"Hay dos únicas cosas imposibles de representar, uno el presente, dos la muerte. La única manera de llegar a ellas es por AUSENCIA".

Esta entrevista a Juan Muñoz marcó un antes y un después en mi formación artística. 
La utilización de conceptos literarios, o de la narrativa, para la representación escultórica es un recurso que él dominó con soltura y naturalidad.

Disfrútenlo!!!!!!!!!

Entrevista a Christian Boltanski en el IVAM

Entrevista al artista francés Christian Boltanski conmotivo de la exposición 'Boltanski. Départ -Arrivée' que el IVAM alberga desde el pasado 5 de julio hasta el próximo 5 de noviembre de 2016. Esta exposición está compuesta por siete instalaciones en las que el artista trata el tema del paso del tiempo, la muerte, la ausencia o el olvido.

Instalación, la experiencia como público...

El espacio de exposición como parte de la composición, el ambiente creado y la experiencia en el espectador. La instalación de Cristian Bolstanski es un zarandeo a la memoria histórica!

.

EJERCICIOS

E1

E3

E3bis  Jordi Colomer.

E5      Pecha Cucha.

E10

E12

PALABRAS CLAVE

Este ejercicio trata de las palabras que representan o resumen nuestro trabajo artístico, ya sea por metodología, materiales, temática.
Podemos decir que es el resultado de una mirada introspectiva, de una reflexión.
Las palabras escogidas son:

MOVILIDAD, FLUJOS, MIGRACIÓN, RECURSOS, RENTABILIZACIÓN.

Algunos de los artistas que me inspian!!!

Antony Gormley

Elissa Batchley

Pascal Häuserman



Juan Muñoz

Bruce Nauman

Mediante sus estructuras espaciales accesibles, Bruce Nauman provoca al espectador.
La percepción y la reflexión entran en juego.

Bruce Nauman. Floating Room.

Definiendo Instalación Artística...

Hablamos de un estilo de arte contemporáneo, donde se incorpora cualquier medio en un ambiente determinado con el fin de crear una experiencia, ya sea visceral o conceptual.

Por lo general el espectador puede transitar por la obra, y en ocasiones, interactuar con ella. 

Marcel Duchamp, Mile of String, 1942, New York.

Esta práctica artística comenzó a tomar fuerza a partir de la década de los 60´.

El artista Eugeni Bonet (Barcelona, 1954), nos plantea que en la instalación una interacción completa entre el autor, los elementos, el espacio, el espectador y la relación que se crea entre todos ellos. Expresión artística (escultórica) en la que pueden confluir aspectos procedentes de distintos ámbitos artísticos, pero siempre atendiendo a esta visión de obra de arte total, en a que la figura del espectador para de un papel secundario al de protagonista.

Resumiendo... hablamos de una práctica artística interdisciplinar,  una experiencia para el espectador en un espacio que forma parte de la obra y puede ser transitable.